Agenda
Séminaire d’écriture #Le cinéma de genre
Un séminaire de 3 jours pour aborder l’écriture sous l’angle des genres cinématographiques.Séminaire d’écriture #Le cinéma de genre
Thriller, polar, fantastique… oui, mais aussi récit initiatique, film politique ou social et bien d’autres ! Partant du principe qu’il faut dissocier la forme narrative et le genre d’un projet, ce séminaire ouvre bien plus de portes qu’il ne cloisonne les genres…
Comment aborder les genres d’un point de vue narratif (et non esthétique ou historique comme le font habituellement les ouvrages universitaires) ? Comment identifier le genre de son récit ? Ce séminaire permet non seulement d’apprendre à dissocier « forme narrative », « style » et « genre » dans sa propre écriture mais aussi à s’approprier les « codes d’un genre », afin de ne pas les « plaquer » dans son travail.
JOUR 1 :
Dissocier la forme narrative et le genre d’un projet
• Explorer les différentes formes narratives : Mythe, Conte, Drame.
• Qu’est-ce qui fait un genre ?
• Pourquoi faut-il personnaliser, détourner ou renouveler les genres ?
• Qu’apporte le mélange des genres ?
JOUR 2 :
Dramatiser le relationnel : Ces genres qui dramatisent les relations humaines
• Pourquoi le film politique, le film social, et le film psychologique doivent être pensés comme des genres ?
• Les histoires d’amour, d’amitié, de famille : un genre à part entière ?
• Le récit initiatique – un genre qui n’existe pas au rayon DVD !
+ Développer et structurer un projet de l’un de ces genres
JOUR 3 :
Dramatiser le processus d’élimination : Ces genres qui dramatisent une dimension « ludique »
• L’enquête criminelle, le thriller, le polar et le « film de truand ».
• Le film d’action. Ses spécificités. « L’impasse du modèle américain ».
Dramatiser le mystère : Ces genres qui dramatisent « l’Ombre » qu’il y a en chacun de nous.
• Le fantastique, le film d’horreur, et le merveilleux : Quelles spécificités ?
Comment les développer ? Les difficultés propres à « ces genres qui font peur ».
+ Développer et structurer un projet de l’un de ces genres
Après un premier séminaire d’écriture consacré à la série TV en 2018, nous sommes heureux d’accueillir de nouveau Marc Herpoux à Fonction:Cinéma.
Marc fut tout d’abord storyboardeur pour des films de cinéma comme Intervention divine d’Elia Suleiman ou Process de C.S. Leigh. Il devient ensuite scénariste et s’associe avec le réalisateur et scénariste Hervé Hadmar pour créer et réaliser Les Oubliées, série diffusée en 2008 sur France 3. Ils continuent leur collaboration sur Pigalle, la nuit, diffusée en 2009 sur Canal+, puis Signature, diffusée en 2011 sur France 2. Les Témoins, série télévisée diffusée en 2015 sur France 2, constitue leur quatrième collaboration. En 2016 ils réalisent la série Au-delà des murs pour Arte.
Professeur d’analyse filmique et directeur d’atelier au Centre Européen d’Écriture Audiovisuel et intervenant à la FEMIS, il donne régulièrement des séminaires sur l’écriture de séries télé à la Sorbonne, au Forum des Images (Paris) et à l’étranger.
Public cible: scénaristes, réalisateurs, producteurs souhaitant acquérir des outils pour faciliter leur dialogue avec les auteurs qu’ils accompagnent
INSCRIPTIONS VIA LE FORMULAIRE CI-DESSOUS
Frais de participation : (ce montant n’inclut pas le déjeuner)
CHF 200.- pour les membres de Fonction:Cinéma
CHF 350.- pour les non-membres
Délai de paiement : 25 mars
- par virement sur notre compte CCP n°12-25504-6 / indiquez « SEMINAIRE ECRITURE »
- ou en cash au bureau de Fonction:Cinéma
Lieu : Fonction : Cinéma
Maison des Arts du Grütli, Rue du Général Dufour 16 – Genève
Quoi de neuf dans les VFX ?
Mise au point sur quelques unes des innovations récentes les plus marquantes dans le domaine des VFX et sur le tissu professionnel qui en découle.Quoi de neuf dans les VFX ?
Au total, Christian Guillon aura travaillé sur plus de 200 films et collaboré avec des cinéastes aussi prestigieux que Brian de Palma (Femme fatale), Andrew Nicoll (Lord of War), Costa-Gavras (depuis Mad City), Jacques Perrin (depuis Microcosmos), Andrew Nicoll (Lord of War), ou Frédéric Forestier et Thomas Langmann (Astérix et les Jeux olympiques).
En créant l’Agence de doublures numériques (ADN), en 2011, start-up dédiée à la représentation humaine en images de synthèses (digital doubles), puis en développant la « Prévisualisation On set » au sein de la société Les Tontons Truqueurs, en 2016, il persiste dans son goût pour l’innovation. Intervenant à l’ENS Louis-Lumière Christian Guillon est également vice-président de la CST.
Ayant découvert l’image de synthèse lors de ses études en design industriel à la fin des années 1990, Fabrice Rabhi intègre l’école SUPINFOCOM à Valencienne dont il sort en 2001 avec un Master en Réalisation numérique. Il rejoint l’entreprise DMC consulting à Genève, spécialisée en imagerie 3D horlogère, où il développe et réalise alors les tout premiers films en synthèse pour les grandes marques horlogères (Lange Sohne, Tag Heuer, Audemars Piguet, etc.).
En 2007 il crée l’entreprise de production et post-production Le truc qui réalise aujourd’hui, avec plus de 15 collaborateurs, les films horlogers des plus grandes marques et a, depuis 3 ans, développé un département vfx série et cinéma, travaillant pour, notamment, Cab Production (Double vie), Thera Production/ Basil Da Cunha (O fim do mundo), Jean-Paul Cardinaux et Xavier Ruiz (Sweet Girl), Kader Ayd (A day like a week), Bande à part…
Public cible :
Techniciens VFX, monteurs, réalisateurs, producteurs
Tarifs :
CHF 5.- pour les membres de Fonction:Cinéma
CHF 15.- pour les non-membres
Mentoring for DOCS
FOCAL: Consultation individuelle lors de la préparation d'un documentaire de cinéma.Mentoring for DOCS
A Zurich/Lausanne/Berlin/Amsterdam, selon le-la mentor
Prochains délais de candidature 2019:
24. 3.2019, 30.6.2019, 25.8.2019,. 20.10.2019, 15.12.2019
Séminaire d’écriture #Le cinéma de genre
Un séminaire de 3 jours pour aborder l’écriture sous l’angle des genres cinématographiques.Séminaire d’écriture #Le cinéma de genre
Thriller, polar, fantastique… oui, mais aussi récit initiatique, film politique ou social et bien d’autres ! Partant du principe qu’il faut dissocier la forme narrative et le genre d’un projet, ce séminaire ouvre bien plus de portes qu’il ne cloisonne les genres…
Comment aborder les genres d’un point de vue narratif (et non esthétique ou historique comme le font habituellement les ouvrages universitaires) ? Comment identifier le genre de son récit ? Ce séminaire permet non seulement d’apprendre à dissocier « forme narrative », « style » et « genre » dans sa propre écriture mais aussi à s’approprier les « codes d’un genre », afin de ne pas les « plaquer » dans son travail.
JOUR 1 :
Dissocier la forme narrative et le genre d’un projet
• Explorer les différentes formes narratives : Mythe, Conte, Drame.
• Qu’est-ce qui fait un genre ?
• Pourquoi faut-il personnaliser, détourner ou renouveler les genres ?
• Qu’apporte le mélange des genres ?
JOUR 2 :
Dramatiser le relationnel : Ces genres qui dramatisent les relations humaines
• Pourquoi le film politique, le film social, et le film psychologique doivent être pensés comme des genres ?
• Les histoires d’amour, d’amitié, de famille : un genre à part entière ?
• Le récit initiatique – un genre qui n’existe pas au rayon DVD !
+ Développer et structurer un projet de l’un de ces genres
JOUR 3 :
Dramatiser le processus d’élimination : Ces genres qui dramatisent une dimension « ludique »
• L’enquête criminelle, le thriller, le polar et le « film de truand ».
• Le film d’action. Ses spécificités. « L’impasse du modèle américain ».
Dramatiser le mystère : Ces genres qui dramatisent « l’Ombre » qu’il y a en chacun de nous.
• Le fantastique, le film d’horreur, et le merveilleux : Quelles spécificités ?
Comment les développer ? Les difficultés propres à « ces genres qui font peur ».
+ Développer et structurer un projet de l’un de ces genres
Après un premier séminaire d’écriture consacré à la série TV en 2018, nous sommes heureux d’accueillir de nouveau Marc Herpoux à Fonction:Cinéma.
Marc fut tout d’abord storyboardeur pour des films de cinéma comme Intervention divine d’Elia Suleiman ou Process de C.S. Leigh. Il devient ensuite scénariste et s’associe avec le réalisateur et scénariste Hervé Hadmar pour créer et réaliser Les Oubliées, série diffusée en 2008 sur France 3. Ils continuent leur collaboration sur Pigalle, la nuit, diffusée en 2009 sur Canal+, puis Signature, diffusée en 2011 sur France 2. Les Témoins, série télévisée diffusée en 2015 sur France 2, constitue leur quatrième collaboration. En 2016 ils réalisent la série Au-delà des murs pour Arte.
Professeur d’analyse filmique et directeur d’atelier au Centre Européen d’Écriture Audiovisuel et intervenant à la FEMIS, il donne régulièrement des séminaires sur l’écriture de séries télé à la Sorbonne, au Forum des Images (Paris) et à l’étranger.
Public cible: scénaristes, réalisateurs, producteurs souhaitant acquérir des outils pour faciliter leur dialogue avec les auteurs qu’ils accompagnent
INSCRIPTIONS VIA LE FORMULAIRE CI-DESSOUS
Frais de participation : (ce montant n’inclut pas le déjeuner)
CHF 200.- pour les membres de Fonction:Cinéma
CHF 350.- pour les non-membres
Délai de paiement : 25 mars
- par virement sur notre compte CCP n°12-25504-6 / indiquez « SEMINAIRE ECRITURE »
- ou en cash au bureau de Fonction:Cinéma
Lieu : Fonction : Cinéma
Maison des Arts du Grütli, Rue du Général Dufour 16 – Genève
Visual Dramaturgy
8.–12.5.2019, Grosshöchstetten (BE)
Quoi de neuf dans les VFX ?
Mise au point sur quelques unes des innovations récentes les plus marquantes dans le domaine des VFX et sur le tissu professionnel qui en découle.Quoi de neuf dans les VFX ?
Au total, Christian Guillon aura travaillé sur plus de 200 films et collaboré avec des cinéastes aussi prestigieux que Brian de Palma (Femme fatale), Andrew Nicoll (Lord of War), Costa-Gavras (depuis Mad City), Jacques Perrin (depuis Microcosmos), Andrew Nicoll (Lord of War), ou Frédéric Forestier et Thomas Langmann (Astérix et les Jeux olympiques).
En créant l’Agence de doublures numériques (ADN), en 2011, start-up dédiée à la représentation humaine en images de synthèses (digital doubles), puis en développant la « Prévisualisation On set » au sein de la société Les Tontons Truqueurs, en 2016, il persiste dans son goût pour l’innovation. Intervenant à l’ENS Louis-Lumière Christian Guillon est également vice-président de la CST.
Ayant découvert l’image de synthèse lors de ses études en design industriel à la fin des années 1990, Fabrice Rabhi intègre l’école SUPINFOCOM à Valencienne dont il sort en 2001 avec un Master en Réalisation numérique. Il rejoint l’entreprise DMC consulting à Genève, spécialisée en imagerie 3D horlogère, où il développe et réalise alors les tout premiers films en synthèse pour les grandes marques horlogères (Lange Sohne, Tag Heuer, Audemars Piguet, etc.).
En 2007 il crée l’entreprise de production et post-production Le truc qui réalise aujourd’hui, avec plus de 15 collaborateurs, les films horlogers des plus grandes marques et a, depuis 3 ans, développé un département vfx série et cinéma, travaillant pour, notamment, Cab Production (Double vie), Thera Production/ Basil Da Cunha (O fim do mundo), Jean-Paul Cardinaux et Xavier Ruiz (Sweet Girl), Kader Ayd (A day like a week), Bande à part…
Public cible :
Techniciens VFX, monteurs, réalisateurs, producteurs
Tarifs :
CHF 5.- pour les membres de Fonction:Cinéma
CHF 15.- pour les non-membres
L’avenir du documentaire de création
FOCAL: Conférence durant le festival Visions du Réel à Nyon.L’avenir du documentaire de création
De 10:30 à 13:30, Grande Salle de la Colombirère, Visions du Réel, Nyon
Entrée libre, inscription à apapantoni@visionsdureel.ch
Between the Scenes – a Master Class with Jeffrey Michael Bays
FOCAL : Comment utiliser les transitions entre les scènes pour émouvoir ou captiver le public.Between the Scenes – a Master Class with Jeffrey Michael Bays
Le 24.5.2019, Berne
Délai d’inscription : 12.04.2019
Suspense – a Master Class with Jeffrey Michael Bays
FOCAL: Comment retenir l’attention du public avec la caméra, le montage, le scénario ou la musique.Suspense – a Master Class with Jeffrey Michael Bays
Le 25.5.2019 à Berne
Les inscriptions sont ouvertes pour la Locarno Academy 2019
Pendant les 11 jours du Festival, Locarno accueille une sélection de talents émergents et de jeunes professionnels.Les inscriptions sont ouvertes pour la Locarno Academy 2019
Trois propositions de formation soutenues par la Locarno Academy : la Filmmakers, dédiée aux jeunes cinéastes, la Critics, s’adressant aux critiques et l’Industry, destinée aux professionnels de l’industrie cinématographique. Trois volets d’une expérience unique qui offrira à la sélection de jeunes participants de se confronter avec des professionnels qui font chaque année de Locarno un hub international. Grâce à la Locarno Accademy, les participants pourront s’immerger dans l’ambiance du Festival et du cinéma à 360°.
Les inscriptions à la Filmmakers Academy, à la Critics Academy et à l’Industry Academy resteront ouvertes jusqu’au 3 mai.
La Locarno Academy se déroulera dans le cadre du 72e Locarno Film Festival du 7 au 17 août 2019.
La caméra dans le film documentaire
FOCAL : Comment le/la documentariste et le/la directeur·trice de la photo collaborent-ils/elle sur 1 documentaire pour doter le sujet d'images fortes et pour créer ensemble 1 magie.La caméra dans le film documentaire
14-16.6.2019, à Berne
